?philosophie Et Cinéma : Une Rencontre Nécessaire

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José Moure

الملخص

On peut aborder ce rapport à travers une relation objet /sujet : le cinéma comme objet de la philosophie. Le cinéma est appréhendé comme sujet de réflexion privilégié pour la philosophie, comme matière à penser pour le philosophe. La philosophie serait au service du cinéma dans la mesure où elle penserait sur le cinéma, elle aiderait le cinéma à se penser, voire à penser…, comme si le septième art avait besoin de la philosophie pour penser et serait incapable de penser par lui-même. La philosophie contribue alors à nourrir soit une réflexion théorique sur le cinéma, soit une analyse du contenu des films.

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Moure, J. (1). ?philosophie Et Cinéma : Une Rencontre Nécessaire . سلسلة الأنوار, 2(2). استرجع في من https://revue.univ-oran2.dz/Revue/Alanwar/index.php/El-Anwar/article/view/198
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المراجع

Alexandre Astruc : Naissance d'une nouvelle avant-garde : la caméra-stylo. (Évoqué pour sa conception du cinéma comme « caméra-stylo » capable de traduire la pensée réflexive et métaphysique à l'égal de l'essai ou du roman). Alain Badiou : Petit Manuel d'inesthétique. (Cité pour sa typologie des rapports art/philosophie et sa notion d'inesthétique, ainsi que l'idée du cinéma comme « art du passage et de la visitation »). Henri Bergson : L'Évolution créatrice. (Mobilisé pour sa critique du mécanisme cinématographique appliqué à la connaissance humaine). Gilles Deleuze : Entretien avec Serge Daney (publié dans Libération, 1983). (Cité pour sa définition des « idées cinématographiques » et son refus de la suprématie de la philosophie sur les arts). Galvano Della Volpe : Le vraisemblable filmique (Il verosimile filmico). (Mentionné pour sa recherche sur l'image filmique comme articulation entre structure symbolique et pensée concrète). Jean Epstein : Bonjour Cinéma et Écrits sur le cinéma. (Cité pour son affirmation pionnière : « La philosophie du cinéma est toute à faire »). György Lukács : Pensées sur une esthétique du cinéma. (Cité pour son appel précoce à une esthétique propre au cinéma, irréductible aux critères pédagogiques ou économiques). Maurice Merleau-Ponty : Sens et non-sens et conférence Cinéma et psychologie. (Analysé pour ses réserves face au « cinéma pensant » et sa vision d'une affinité d'époque entre phénoménologie et cinéma). Hugo Münsterberg : The Photoplay: A Psychological Study (Les moyens du cinéma). (Cité pour ses travaux sur l'adaptation du film aux fonctions mentales et à la mémoire). Giovanni Papini : La philosophie du cinématographe (1907). (Mentionné comme l'un des premiers textes affirmant la portée métaphysique du cinématographe). Jacques Rancière : De l'histoire au cinéma. (Cité pour sa définition du cinéma comme nœud articulant technique, art, pensée et politique). Enrico Thovez : L'art du celluloïd (1908). (Cité pour sa remarque sur la valeur de philosophie sociale contenue dans le cinéma). Fernando Vela : Depuis la Rive obscure (1925). (Cité pour son interrogation sur la naissance d'un art issu du divertissement). Walter Benjamin : Le Livre des Passages. (Analysé pour sa compréhension du cinéma comme machine d'accélération des rythmes et rupture culturelle). 2. Auteurs, figures et œuvres cinématographiques cités dans le texteBuster Keaton : Évoqué à travers le film Le Cameraman. (Pris comme exemple d'une pensée cinématographique concrète qui abolit l'espace et le temps). Sergei M. Eisenstein : (Mentionné à propos des analogies entre la forme filmique et les formes discursives de la pensée). René Descartes : Évoqué par Alexandre Astruc. (Comme exemple du philosophe qui aurait pu réaliser son Discours de la méthode à la caméra s'il avait vécu à l'ère du cinéma). Louis Delluc, Béla Balázs, Rudolf Arnheim, André Bazin : (Cités comme théoriciens et critiques ayant pallié le désintérêt initial des philosophes pour le cinéma). Les Frères Lumière : (Cités à propos de la naissance de la projection publique en 1895).